在中国文化艺术史上，宋代文化具有举足轻重的地位，是中国古典艺术之巅峰。宋人还开创了一个诗意生活的时代，让雅致步入日常，韵味藏于生活。受程朱理学思想影响，宋代女性服饰不再如唐代那般艳丽奢华，而是追求自然质朴、恬静淡雅、婉约内敛的风格，彰显高雅之品位，细腻之品质。

形韵：于曲线中求纤细之美

宋代女性含蓄婉约，审美观念一改唐代“丰腴美”的主流，开始追求纤细腰身。宋代女性身形追求的转变，在众多宋词作品中也有迹可循。“纤、瘦、消、细”等常见字词，体现了宋代词人眼中女性的身体形象和审美取向。

元人画石勒听讲图（局部）

著名女词人李清照就是典型代表，她在《点绛唇·蹴罢秋千》中写道，“蹴罢秋千，起来慵整纤纤手”，纤纤手者必有纤纤腰，故知少女身形苗条纤细之美；而词中“露浓花瘦”则体现当时以瘦为美的审美价值。在《醉花阴·薄雾浓云愁永昼》中，李清照更是直接写“暗香盈袖”“帘卷西风”“人比黄花瘦”。

宋代女性服饰不仅求“合体”，还主张“收形”，用衣服将身体包裹起来，长袖之下纤纤玉手也不轻易示人，风格保守。黄机有词写“墨绿衫儿窄窄裁”，体现出服饰紧致收形的特点。收形之下，腰肢纤细，呈消瘦娇弱之体态，故服饰交领深掩、窄袖收口、腰部贴身，正是宋代女性流行服饰之形韵。

宋代女裙多以罗制成，故称“罗裙”，而罗的材质轻薄，裙摆飘飘，华美至极。苏东坡有“看紧约罗裙，急趋檀板，霓裳入破惊鸿起”“千金买、采菱拾翠，更罗裙、满把珍珠结”以及“相挨踏破茜罗裙”等句，而“罗裙香露玉钗风”“昨夜罗裙皱”“长因蕙草记罗裙”等则出自晏几道之词，可见宋代女性罗裙非常流行。宋代女性服饰中的“褙子”“两片式裙”“宋裤”等流传至今，经改良创新演变为短马面、短褶裙等，若是点缀到位，搭配得当，更显宋代服饰之风韵。

色韵：于理性中求素淡之雅

受程朱理学影响，宋代女性服色多为淡青、墨绿、白等素雅色系，以粉紫、黑紫、葱白、银灰等点缀为配色，自带恬静淡雅、自然端庄之美，与唐代服饰红、紫、绿、青等艳丽之彩颇为不同。这些于宋代词作和画作中均有据可查。“青裙竹笥何所嗟，插髻烨烨牵牛花”“白襦女儿系青裙，东家西家世通婚”，此为陆游诗词，描写村女日常穿着白色短衣、青色女裙，服色以淡青为基调，衣着以青白素色为常，服饰之美融入生活意境，多显江南风土人情。秦观于《南歌子·香墨弯弯画》中写“揉蓝衫子杏黄裙”，揉蓝即湛蓝色，杏黄指黄而微红之色，可见当时女子服饰淡色清纯，素色高雅。宋代经典画作亦少浓墨重彩，多恬淡简朴。朱淑真在《夏日游水阁》中云“淡红衫子透肌肤”，写出衫色之淡、素、薄，体现宋人服饰的儒雅之韵。

盥手观花图（局部）

宋代画作亦呈现女性服饰之浓郁色韵。画作《女孝经》中的女性穿着，有淡绿衫配淡紫裙、白衫配淡绿压花裙、淡蓝衫配淡黄裙等，披帛外搭相应为淡蓝、淡紫和淡黄，女性服色呈现出素淡搭配之主流。《瑶台步月图》为宋代画家刘宗古创作，画中女子裙子均为白色，衣着素淡简朴，气质高雅脱俗。《盥手观花图》中服色搭配更为柔和，女主人上穿淡紫窄袖长襦，下穿白色长裙，外搭淡黄披帛；侍女穿淡绿袍衫搭淡黄腰间宽巾，亦有穿淡蓝袍衫搭白色腰围。《清明上河图》为中国古代著名绘画，由画家张择端创作，画中少有女性，普通劳动妇女多穿青色裙或腰系青花围巾，有身份的女子戴盖头、穿紫色褙子，展现出简约、素雅的宋代服饰风格。

宋代女性服饰色系偏柔、色度偏浅、色泽偏淡，显质朴本真之感，融女性婉约之情，于素净淡雅之间达平衡和谐。尤至南宋，政治中心南移，淡雅服色与江南四季轮换相映衬。宋代服饰色彩审美引领千年，流传至今亦成为当今时尚风格，近于时下流行的莫兰迪色调。色彩搭配灵活自如，有采用反差色、深浅色之混搭，甚至采用高艳度、强对比的传统典型配色。

质韵：于精致中求

品位之高

宋代服饰质料考究，多以丝织品为主，主要为绫、罗、缎、织锦、纱、绢等，从宋词词牌名《绿罗裙》《红罗袄》《拂霓裳》《脱银袍》《貂裘换酒》等中亦可见服饰之用料。宋代织罗技术成熟，罗为宋时著名织物，广泛用于女性服饰。李清照经常写到罗制服饰，如“轻解罗裳，独上兰舟”“泪湿罗衣脂粉满”“薄汗轻衣透”等，晏几道亦写有“嫩麹罗裙胜碧草”“分飞后，泪痕和酒，占了双罗袖”。罗织料轻薄飘逸，可显女性身形妙曼，夏日南方闷湿，罗制服饰尤受欢迎。锦料亦为服饰用料，南宋时彩锦多达百余种，其中宋锦用色典雅，以厚重见长，尤以细锦厚薄适中，广泛用于服饰，达官富贵常用锦缎做长袍，曰“锦袍”。

宋代服饰图案精美，品位高雅，已成现代女性服饰设计的重要元素。宋代刺绣工艺发达，达官贵族服饰极为考究，多以刺绣圈边，图案主要为花卉、动物，花卉包括如意牡丹、芙蓉、樱桃等，动物则以狮子、云雁、金鱼、孔雀等居多。徽宗年间专设绣画专科于翰林图画院，绣师按照院体画家的画稿刺绣，可以说宋画为刺绣提供了艺术灵感来源。明代屠隆的《考盘余事·宋绣画》中曰：“宋之间绣画，山水人物楼台花鸟，针线细密，不露边缝，其用绒止一二丝，用针如发知者为之，故眉目毕具，绒彩夺目，而丰神宛然。设色开染，较画更佳，女红之巧，十指春风，迥不可及。”宋代服饰刺绣受画院写生花鸟画影响，纹样趋实，图思缜密，精工细腻，如宋词画作一般，清新婉约，雅致超然，质感满满。

梧桐仕女

宋服配饰讲究，以增服饰韵味。披帛搭于肩背、缠于双臂，为宋服样式增加视觉变化，增添女子飘逸之美。霞帔则样式狭长，刺有绣纹，自领后绕至胸前披肩而下，末端系一坠子，以金或玉制成，有命妇身份者方可戴之。而围腰则与女子收腰有关，为宋代女子独特配饰，衔接于上下衣之间，凸显女性细腰线条，增加服饰整体美感。宋时腰腹的围带多为黄色，故曰“腰上黄”。

宋代女性服饰重神韵。宋代女性清秀也好，婉约也罢，脸部神态往往离不开妆容。于眉目之间，便有“都缘自有离恨，故画作远山长”“倒晕工夫，画得宫眉巧”；于脸颊之间，便有“嫩脸修蛾，淡匀轻扫”“浅拂胭脂轻傅粉”之淡妆，亦有“近来因甚要浓妆，不管满城桃杏妒”之浓妆；而于神情之间，便有“和羞走，倚门回首，却把青梅嗅”“画愁眉，遮语回轻扇，含羞下绣帏”。从妆容到神态，刻画了宋代女性神韵一隅。（徐雅琴）

（责任编辑：卢相汀）