尚庆海

“清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。借问酒家何处有？牧童遥指杏花村。”唐代诗人杜牧的这首《清明》，是中国古代诗歌中脍炙人口、妇孺皆知的经典名篇，此诗描写清明春雨中所见的情景，色彩清淡，心境凄冷。首句中的“纷纷”一词不仅形容清明那天飘洒的春雨，也暗示了诗人凄冷复杂的心情。“路上行人欲断魂 ”指的是路上那些去悼念逝去亲人的行人，他们面色匆匆，伤心欲绝，“雨纷纷”和“欲断魂”前后呼应，把一种强烈的悲思愁绪渲染到了极致。诗人因此触景伤情，见一牧童，便向他问路——“借问酒家何处有”，欲借酒浇愁，以此慰藉在他乡漂泊无依的惆怅心绪。然而最后诗人却笔锋一转，一句“牧童遥指杏花村”，让读者仿佛看到不远处杏花似锦、春意闹枝，村口酒旗飘飘的热闹景象，整首诗的悲凉基调瞬间转变，意境延伸，相映成趣，让人不由心中释然。全诗言语朴实，通俗易懂，画面丰盈，内蕴深厚，是一首颇见功力、极具艺术魅力的清明哀悼诗佳作。

“无花无酒过清明，兴味萧然似野僧。昨日邻家乞新火，晓窗分与读书灯。”宋代诗人王禹偁的这首《清明》，前两句写了诗人清明节无花欣赏、无酒畅饮的情形，如同山野小庙中面对青灯礼佛的老僧，兴味索然。后两句则写了昨日送走寒食节后，诗人向邻家讨来新火，天刚蒙蒙亮就点燃窗前油灯，坐下来潜心读书。宋人对清明节十分重视，节日当天家家赏花饮酒，诗人因家贫买不起花和酒，清明这天孤苦伶仃，过得很是不堪。好在诗人懂得苦中作乐，靠刻苦读书发泄愁闷，寻找安慰，打发百无聊赖的时间。寥寥数句，借调侃之语，既讲述了自己清苦的生活，又描写出自己苦中作乐的情趣，用笔十分生动传神。

“南北山头多墓田，清明祭扫各纷然。纸灰飞作白蝴蝶，泪血染成红杜鹃。日落狐狸眠冢上，夜归儿女笑灯前。人生有酒须当醉，一滴何曾到九泉。”宋代诗人高翥的这首《清明日对酒》，形象地描写了清明节扫祭时的所见、所闻、所感。清明节到了，很多人都来南山北山的墓地扫祭，纸灰如同白蝴蝶般飞舞，因伤心痛哭流出的血泪染红了山上的杜鹃花。黄昏时分坟地一片寂静荒凉，只有狐狸睡在那坟茔上，而那些上坟时哭哭啼啼的儿女们，晚上回到家却在灯前有说有笑。此时诗人内心受到极大冲击，联想到了“狐死必首丘”这句话，既感叹狐狸对同伴和家庭的忠诚，又感慨地认为今朝有酒就应该喝个痛快，否则等长眠九泉之后，连一滴酒都喝不到了。诗人借这首诗告诫人们，父母在世的时候要好好孝敬他们，等父母去世以后，无论献上多么贵重的祭品，他们都享用不到了。然而这么一个浅显的道理，许多人却不懂，高翥的这首诗作用词朴实无华，读后却令人深思。

（责任编辑：卢相汀）