在那或浓或淡、或紧或慢的抒情中，任爱玲习惯用长句式写诗，在她视野所及的近处、远处、高处、低处，那些返璞归真的事物，总能把我们深深感染，给予我们诸多启迪和思考。

白露，过了。霜降，也过了

那银杏树却更加明亮起来

将我的过去、现在，甚至未来全都照亮了

包括桥上的行人、桥下的流水

还有流水里辽阔的天空

从这些耐人寻味的诗句里，我似乎能够读出，任爱玲对养育她的那片土地的深切眷恋和刻骨的印象。那片土地经历了那么多的风霜雨雪，经霜后的银杏仿佛从内核里长出一只明眸，窥视着小桥流水，映照出一片蔚蓝。这样的诗句，像雪一样洁白、干净，剔透晶莹。我想，写这样的诗句时，任爱玲一定已痴迷进去，达到一种忘我状态。

我们的诗歌，一定要坚守真诚和真挚这样一个基本的底线。任爱玲的许多诗歌，着色恰如其分、渲染恰到好处，诗歌里始终有汩汩的血液奔涌。

任爱玲的诗歌，始终没有脱离真切的事物和真实的生活，正是生活的丰富性，造就了她诗歌意蕴的多姿。她能巧妙地把现实中的普遍事物，赋予其别样的意义和意味，浸透到她的感觉中去。在她的抒情诗的审美构成中，诗人的生命感情始终处于主导地位，这就是她的抒情诗的本质特征。

没有对生活和事物细微的观察，是不可能写出真诚之诗的。任爱玲的好些诗句，充分体现出诗人对事物敏锐的判断力和辨析力。她的诗歌中，疼痛感初读比较浅、淡，读完之后再仔细品味，会让你受到很多启迪，这种感觉来得真实而自然，因此，更易深深打动我们内心。一切似乎都成为记忆，但我们的心情是沉重的。其实，有多少风霜雨雪，就能盛下多少沉重的事物。

血脉里流淌的抒情，任爱玲用一只蚂蚁的视觉，感悟着人世间的寂寞和孤独、痛苦和苍凉，呈现出一种最本真的生命体验。恰恰因为诗歌，才使她柔弱的生命有了坚硬的质感，才使她平凡的生活有了纯洁的高度。

当然，在我看来，任爱玲的诗歌还存在这样那样的不足，比如或多或少还有点老套，比如诗歌的句子还有点铺排、诗歌的节奏还略显拖沓、诗歌的纯度还有待提炼、诗歌的厚度还必须加强、诗歌的意味还需要明晰、诗歌的水分还亟待挤干……这种种的弊端，都是任爱玲需要警醒的。

我觉得任爱玲在今后的创作中，一定能够打破陈规陋习，写出更多真诚、凝练、睿智、饱满、撼人心魄的佳作。

（责任编辑：梁艳）